Museum Wayang Sasono Guno Roso

▲

Semar

Arjuna

Baladewa

Bethara Guru

Bima

Gathotkaca

Indrajit

Kresna

Yudhistira / Puntade

Tentang Koleksi Ini

Menyelami Jiwa Tanah Jawa: Keunikan Wayang Kulit Gaya Kedu

Di tengah gemerlap modernisasi dan dominasi gaya pedalangan Solo (Surakarta) dan Jogja (Yogyakarta), terdapat sebuah warisan budaya yang hidup sederhana namun sarat makna di lereng-lereng Gunung Sumbing dan Sindoro: Wayang Kulit Gaya Kedu.

Wayang ini bukan sekadar boneka bayangan, melainkan cerminan filosofis masyarakat agraris yang polos, rendah hati, namun berwibawa. Sempat terlupakan dan terpinggirkan, Wayang Kedu kini bangkit kembali, bahkan ditetapkan sebagai Warisan Budaya Takbenda (WBTb) Indonesia pada tahun 2025 . Berikut adalah ulasan mendalam tentang seni pembuatan, pewarnaan, dan keunikan karakteristik wayang klasik ini.
⚙️ Proses Pembuatan: Dari Kulit Mentah Menjadi "Manusia" Kulit

Pembuatan Wayang Kedu, secara umum, mengikuti proses tatah sungging standar perwayangan Nusantara, namun dengan sentuhan spesifik yang mempengaruhi bentuk akhirnya yang khas. Bahan baku utamanya adalah kulit kerbau (biasanya didatangkan dari Nusa Tenggara Barat) karena teksturnya yang tebal namun lentur .

Berikut adalah tahapan heroik yang dilalui selembar kulit hingga menjadi seorang tokoh pewayangan:

Pencucian dan Perendaman (Ngrendam): Kulit mentah direndam dalam air selama 1,5 hingga 2 hari untuk melunakkan sisa-sisa daging dan bulu .
Pengerokan (Nyerok): Ini adalah proses yang paling melelahkan. Kulit yang telah lunak dibentangkan dan dikerok berulang kali menggunakan pisau khusus untuk membuang lemak dan bulu hingga setipis kertas. Proses ini bisa memakan waktu hingga satu setengah hari per lembar .
Penjemuran dan Pemolaan: Setelah tipis dan kering, kulit diregangkan. Sang dalang atau perajin kemudian menggambar sketsa tokoh (pola) dengan pensil atau alat tajam. Dalam tradisi Kedu kuno, pola ini langsung diturunkan dari empu (maestro) kepada muridnya tanpa buku panduan, murni hafalan dan estetika turun-temurun.
Menatah (Memahat): Proses memahat lubang (bocoran) dan relung pada wayang menggunakan alat pahat yang disebut pangot. Pada Wayang Kedu, teknik tatah ini cenderung lebih sreg (jarang) dibandingkan gaya Solo yang padat, atau justru lebih rapat di bagian tertentu sesuai kebutuhan pencahayaan bayangan .

🎨 Teknik Pewarnaan (Sungging): Filosofi Warna dari Alam

Keunikan paling mencolok dari Wayang Kedu terletak pada teknik pewarnaannya yang dikenal sebagai organik dan monokromatik. Berbeda dengan gaya Solo atau Jogja yang ramai dengan gradasi emas, merah, biru, dan putih mencolok, Wayang Kedu tampil lebih gelap, teduh, dan natural.

Warna pada Wayang Kedu 100% berasal dari bahan-bahan alami yang tersedia di sekitar kediaman para pengrajin di Temanggung dan Wonosobo .

Hitam (Langes): Bukan cat tembok. Pewarna hitam didapat dari jelaga atau langes, yaitu sisa pembakaran dari tungku dapur atau lampu minyak (teplok) yang dikikis. Ini melambangkan kegelapan batin atau kesederhanaan.
Putih (Ceplikan/Tulang Kerbau): Menggunakan tepung dari biji-bijian tertentu (ceplikan) atau abu tulang kerbau yang dihaluskan.
Merah (Gendhulak): Berasal dari batu-batuan alam yang ditumbuk hingga halus.
Kuning (Batu-batuan): Menggunakan serbuk batu padas kuning alami.
Prada (Emas): Untuk sentuhan akhir yang melambangkan kesakralan atau keagungan, digunakan serbuk emas asli (bukan pernis imitasi) .

Keunikan Proses (Nyekil):
Agar warna tidak mudah luntur, para pengrajin Kedu jaman dulu memiliki trik khusus. Mereka merebus lemak sapi atau kulit sapi bagian kaki (kikil) untuk diambil air lemaknya yang lengket. Air lemak ini kemudian dicampur dengan putih telur ayam kampung. Campuran inilah yang disapukan di atas warna sebagai lapisan perekat sekaligus pernis alami yang membuat wayang awet berpuluh-puluh tahun .

Hasilnya? Warna-warna yang cenderung suram atau tua (dark shades), terutama pada area telapak tangan dan muka. Namun, jangan salah sangka, "kegelapan" inilah yang menghasilkan bayangan (shadow) paling artistik saat disinari lampu blencong (lampu minyak tradisional).
🗿 Keunikan Karakter: Lebih Gemuk, Lebih Menunduk, Lebih Berwibawa

Jika Anda menyandingkan wayang Werkudara (Bima) gaya Kedu dengan gaya Solo di sampingnya, Anda akan langsung melihat perbedaan drastis. Wayang Kedu memiliki ciri fisik yang sangat khas, yang konon merupakan bentuk paling tua dari wayang purwa sebelum "diubah" oleh kerajaan Surakarta .

Sub-gaya dan Detail Spesifik:
Perlu diketahui, Wayang Kedu sendiri terbagi lagi menjadi beberapa sub-gaya tergantung wilayahnya, seperti Kedu Wonosoboan, Kedu Menoreh, dan Kedu Bagelen . Misalnya pada tokoh Werkudara gaya Menoreh, terdapat keunikan yaitu ketika masih muda ia digambarkan berkumis, namun ketika dewasa kumisnya hilang. Begitu pula dengan bagian rambutnya yang terdapat detail lingsan (seperti telur kutu) yang tidak ditemukan di gaya lain .
🌿 Lebih dari Sekadar Tontonan: Filosofi "Kedu"

Mengapa wayang ini "gemuk dan menunduk"? Menurut Ki Yatman, salah satu pelestari terakhir Wayang Gagrak Kedu asli Temanggung, bentuk ini adalah tuntunan dari tanah pertanian .

Gemuk: Masyarakat Kedu (Temanggung, Wonosobo, Magelang) dikenal subur, makmur karena hasil bumi. Wayang yang gemuk adalah simbol kemakmuran dan kecukupan.
Menunduk: Ini adalah filosofi tertinggi orang Jawa: Andhap Asor. Meskipiaun seorang kesatria perkasa seperti Bima atau Arjuna, ia tetap rendah hati, tidak sombong, selalu menghormati sesama (simbol menunduk).
Sederhana: Ornamen yang tidak terlalu ramai mengajarkan bahwa kewibawaan tidak harus datang dari kemewahan dan kerumitan.

Dengan ditetapkannya Wayang Kedu sebagai Warisan Budaya Takbenda, diharapkan generasi muda tidak hanya mengenal wayang dari cerita ramayana yang itu-itu saja, tetapi juga bangga dengan kekayaan bentuk dan filosofi yang terkandung di setiap pahatan Wayang Kedu yang usang namun berwibawa ini .